EL PRÍNCIPE SIN GOBIERNO

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COMO PROMETÍ EN SU DÍA, ÉSTE ES UNO DE LOS LIBROS QUE HE ESCRITO (Claro que, a lo mejor, decir libro es una patochada y una chulería por mi parte). PERO AHÍ VA PARA COMPARTIR ALGO DE MI PUÑO Y LETRA, YA QUE LAS EDITORIALES SOLO PUBLICAN SARAMAGOS Y REVERTES. QUE SEA ÉSTA UNA COLABORACIÓN SEMANAL, O ALGO ASÍ.


DEDICATORIA:


A una personilla de siete años que, con el paso del tiempo, se ha convertido en un perfecto adulto, le prometí , (promesa incumplida hasta hoy), crear y recrear un cuento simple de los que le contaban en el “cole”, entre “dodotis”, “hay que traer mudas de recambio”, y otras “gilistorias” que los colegios de pago se inventan para tener a los padres preocupados de lo que su vástago hace, como que llegue la factura de fin de mes, la nota de la “maestrilla” con los cuadernos y lapiceros ,pinturas a la cera y otros sucedáneos para que solo pensemos en recoger a los diablillos a la salida, mirarles de reojo por la labor bien cumplida, y ... ¡hasta luego, Lucas!, mañana será otro día.
A esos padres sufridos y trabajadores, a esas madres que se reúnen para recoger a su hijo/a después de sus labores, a TODOS AQUELLOS PÀDRES QUE REALMENTE VELAN POR SUS HIJOS, podría ir dedicado este relato cortito, cortito...
Pero, perdonen la molestia. Está dedicado a ese mocoso que ha esperado años para que su padre escriba una tontería como la que pueden llegar a leer.
A todos, su demencia.
A todos, su paciencia.
A mi hijo, como todo padre, el futuro.
(y como se te ocurra fallarme... , te vas a enterar, sabes que te querré como siempre, o más)

¿Me lo permiten....?
GRACIAS.............

ERASE UNA VEZ ...




AQUEL PRINCIPE TAN BONITO
ERA UN POQUITO
TONTITO
SU PAPA,
SU MAMA
TODA LA CORTE REAL
RISA VIENE,
RISA VA.
SU ALTEZA, ¿ DE DONDE VIENE?
• NIÑO, ¿DÓNDE VA?

Y EL NIÑO, CON DESDEN
CORRE, CORRE , CORRE
Y NO LO VEN
ESCALERA ARRIBA, PASILLO ABAJO
DETRÁS DE UNA MOSCA
DETRÁS DE UN LACAYO
DETRÁS DE UNA FALDA
BUSCANDO UN ATAJO.
¿QUÉ IMPORTA DONDE VAYA
SI EL AYA QUE ME CUIDA,
EL AYA QUE ME TRAJO,
NO TIENE
OTRO TRABAJO
QUE BUSCARME POR ARRIBA O POR DEBAJO?

AQUEL SENADOR DE RECIOS BIGOTES
EL QUE SE PARECE A UN CUADRO VIEJO
DIRIGIENDO A LOS HOTENTOTES
SE PREGUNTA
Y SE BARRUNTA
Y SE ESCAMA
Y SE ASUSTA
¿DEBE ACASO LA CORTE
CERRARLE EL PASO?
Y, EN ESTE CASO, ¿QUIÉN GOBERNARA CON MANO DURA?
¿QUIÉN, LA FIGURA FUTURA?
¿DÓNDE ENCONTRAR LA FRENTE ALTA,
EL CUERPO RECTO
GALLARDIA
TESON
Y UN BUEN CORAZON?.
EL REINO ESTA DIVIDIDO
POR LA DESILUSION.
DICEN LAS GENTES: ¡ QUE BUEN CORAZON!
¡ QUE REY, TODO PASIÓN!
¿Y EL NIÑO?
ESE ES PEOR.
UN LACAYO, UN VASALLO
UN INFELIZ, UN AGRAVIADO,
PIENSA EN VOZ ALTA, BALADÍ,
MURIENDO UN POCO POR PENSARLO:
SI ES ASI
NO NOS HACE FALTA CONDUCTOR
BASTANTE TENGO CON MI SEÑOR.
IMPUESTOS PAGO
MAL ME MANTENGO
MIS HIJOS SUFREN
LLORAN, PIDEN, CRUJEN
CUANDO EL FRIO LLEGA EN DICIEMBRE
QUE NI PA´ ENCENDER LA LUMBRE
ENCUENTRO MADERA
NI UNA TRISTE TEA,
AUNQUE USTE´ NO SE LO CREA,
PORQUE TODO LO QUE SE RECOGE
ES PARA ESE PERSONAJE
QUE CALIENTE Y “TRIPA-LLENA” NOS OLVIDA.
¡MAL HAGO,

POR MI VIDA ,
COMO HOMBRE,
SI MI FAMILIA
COME POR PILLAJE
ACABA EN EL RASTROJO,
Y LLORA SU DESDICHA
NO PUEDO OLVIDARME DE ESTE NIÑO MALCRIADO,
Y ASI LE DIGO,
YO, LO MALDIGO,
Y TODO LO QUE EL PUEBLO SUFRE POR SU CULPA
SEA CIENTO O MIL,
MIL CIEN O DOS MIL CIENTOS
LE SEA DEVUELTO ,
QUE SE LE CONVIERTA EN HERRUMBRE ,
QUE NO HALLE QUIEN LO VEA O LO VISLUMBRE
QUE NO PUEDA LLORAR NI REIR,
QUE NO HABLE O CALLE, Y ESTE PARADO,
ANDE O CORRA,
QUE NO COMA O BEBA Y HAMBRE Y SED TENGA,
HASTA QUE VEA
QUE SEA LO QUE SEA
¡DIOS LO QUIERA!
ALGUIEN POR EL HA PENSADO,
QUE DE PARASITOS Y VAGOS
ESTA EL MUNDO SOBRADO.

«Toma la Plaza», La Revolución Naranja de SOL y los resultados electorales de las elecciones 2011 / Benjamin Balboa

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Y al despertar vimos que el monstruo seguía allí y era más fuerte que nunca. Y que el enemigo nos ha atado usando nuestras propias ilusiones y esperanzas. Han usado nuestra rebeldía para llevarnos al matadero. «Toma la Plaza» es el nuevo acatar de esta operación encubierta postfascista, postmoderna o como quieran llamarlo.
El PP ha arrasado, el PSOE se hundido, IU es incapaz de hacer frente a la situación, la extrema derecha avanza y todo, todo el poder está en manos del monstruo. Pero lo peor es que además todo esto ha ocurrido al tiempo que hemos vivido la mayor movilización de masas de los últimos tiempos y se ha hecho de forma ciega, amorfa, sin lograr que toda esa fuerza rompa cadena alguna, negándosenos además nuestras banderas y símbolos, nuestra identidad y nuestra memoria. La democracia real, la realmente existente, es la que ha amanecido este 23 de mayo. Esta es la dura realidad. Hemos aceptado el lenguaje equívoco y ambiguo del enemigo y al aceptar sus categorías y palabras hemos aceptado la derrota. Y en la realidad hemos cosechado una derrota atroz, que además se va a prolongar hacia el futuro y nos dificultará la resistencia.
No se trata solamente del resultado de las elecciones. Es también el asunto de las movilizaciones.
Estamos en condiciones de afirmar y de probar que Toma la Plaza, 15M, spanishrevolution acampada X, No les votes, Juventud sin futuro, facetas de un mismo núcleo, son una operación encubierta de gran calado. La Revolución Naranja 2.0
En el seno de este movimiento hay quienes están imponiendo una línea «apolítica», el consabido «no somos de izquierda ni de derechas» con la excusa de que eso «divide», que defiende abiertamente que no haya banderas de lucha y resistencia —no la roja o la rojinegra, o la tricolor, o la arco iris, no, ninguna—, que combate las «ideologías» a las que llaman «antiguas», se ha llegado a insultar y despreciar en los foros a personas, asociaciones o partidos con impecables trayectorias de lucha y compromiso militante.
El juego está al descubierto
El lema Democracia Real es uno de los lemas fundacionales del Partido Humanista. Estamos hablando de una secta de diseño. El softwhare ideológico de la spanishrevolution es terrorífico. Toma la plaza Es un TROYANO, un GUSANO instalado en el corazón de la resistencia anticapitalista. La situación es por tanto muy grave.
Era muy fácil imponer algo así en un movimiento abierto y compuesto por una mayoría de jóvenes que están en su mayor parte en su primera experiencia militante de cierto alcance. El discurso de buscar la unidad y defender la autonomía del movimiento es lógico y recomendable Algo así tiene que ser un espacio para sumar y avanzar juntos, pero de ahí a desarrollar un discurso «apolítico» y en el que se afirma que hay que superar «ideologías caducas» y tachar de sectario sistemáticamente a quien ha tenido a experiencia política militante y ciudadana anterior a este movimiento media un abismo. Con la excusa de lograr «unidad» se está desarrollando una línea que aísla a los jóvenes de todos los referentes históricos de lucha y resistencia, se está dinamitando el hilo rojo de la resistencia que desde Espartaco hasta hoy ha existido. Esto es un crimen. ¡¡¡Indignaos!!
La estética de la resistencia, lo escribió Peter Weiss, no puede perderse, sería el fin de toda esperanza. Es también una ética compartida y de la que sacamos la fuerza y las convicciones para resistir y vencer. Pero sin embargo, en España, si hemos de hacer caso a los cuatro gurús de pacotilla que están en el seno de Democracia Real Ya DRY, no se tiene a derecho a hablar de antifascismo, ni de los Valores de la República, ni a ondear las banderas de la resistencia obrera, ciudadana, feminista. Todo eso debe ser combatido, demolido, aniquilado. Se nos ha declarado elementos residuales a extinguir. Un futuro de palabras vacías y rebeldías sin salida ha sido decretado.
Es sencillo. Un núcleo de profesionales de la comunicación y la intoxicación política, junto a la mano de obra de un grupo sectario, ha logrado mediante un uso espectacular de la indignación colectiva que el afán de rebeldía de millones hayan llevado a los ciudadanos a un enorme globo vacío que no irá a ninguna parte. Es como un golpe de yudo en el que el contrario utiliza tu propia fuerza para derribarte. Eso hacen con nosotros. No se trata de extinguir la rebeldía, sino de llevarla a ninguna parte usando nuestro propio deseo de hacer algo. Lo han hecho.
Hemos estamos acudiendo a las citas de una secta. Me acuso, también participé inicialmente. Nos llevó nuestra indignación, nuestro malestar. Lo que he visto, más allá de la imagen fija de la foto, ha sido espantoso.



Les ha sido fácil. La sociedad postmoderna actual aísla a las personas y ha despolitizado las relaciones sociales y ciudadanas. En una sociedad relativamente avanzada como la nuestra las redes informáticas son muy densas, mucho más que en Túnez o Egipto; los miles y miles de jóvenes que se han movilizado por su malestar ante la precarización no tenían experiencia política alguna previa en su mayoría. Hubo una convocatoria, un altavoz, una puerta, una oportunidad para protestar y la han aprovechado. El problema es que quien les ha convocado sabía muy bien que ese grito no debía organizarse ni confluir con otras fuerzas. Debía ser desactivado.
En España, el fascismo triunfo. Y si tenemos una basura de democracia, un bipartidismo asqueroso, un gobierno entregado a los banqueros y la derecha más repugannte de Europa, la Iglesia impone su agenda, y los crímenes del fascismo siguen impunes, se debe a todo un proceso histórico que llega hasta hoy y debemos conocer. Que hoy vengan a decirnos los cuatros gurús de pacotilla que «encarnan» la revuelta ciudadana que tantas ilusiones suscita, que debemos renunciar a nuestras banderas, las de nuestra resistencia, es repugnante. No lo vais a lograr, miserables.



Somos millones los que estamos hartos, indignados, asqueados de tanta mentira, de tanta manipulación, de que el gobierno se haya rendido a los mercados, de este bipartidismo bochornoso, de una izquierda oficial que no se ha sacado las miserias de la transición. Estamos hartos de que se gobierne al dictado de los poderosos, que se aplasten los derechos de los trabajadores, que la edad de las primerizas sea de 32 años porque la gente tiene miedo de no poder mantener a sus hijos. Es tan larga la lista que podría llenar páginas y páginas. Pero toda la indignación debe articularse políticamente si quiere resolver algo.
Y todo esto se resume en algo muy sencillo ¡¡Tenemos que defender los valores de la República!! La democracia real no es otra cosa que la República del pueblo, la que defiende la libertad, la igualdad y sobre todo la Fraternidad. La Fraternidad, incompatible con este capitalismo miserable que muestra ahora su cara más cruda y que lleva camino de destruirnos a todos, planeta incluido.
En las acampadas y asambleas se ha proscrito el lenguaje y los objetivos de la izquierda. Son reglas falsas, debates trucados. Una trampa.
Ciudadanos, ya basta.
Y esto nos lleva a lo que decíamos al principio. Hay peligro ciudadanos. El 99,99% de los que están luchando en las acampadas y movilizaciones de estos días comparten el rechazo a este sistema y sus injusticias, el rechazo al capitalismo y sus excesos es sincero y la rebeldía y la ilusión son grandes. Enormes. Pero si a todo eso lo aíslas de sus referentes históricos, si rompes el hilo rojo del la resistencia —es decir, el de la Memoria histórica—, entonces el movimiento del 15M estará muerto antes de empezar.
Volveremos a Sol cuando queramos, como hacemos cada 14 de abril, cada 1º de mayo, cada jueves desde hace 55 semanas denunciando la impunidad del franquismo. Llevad vuestras banderas, todas, en vuestros corazones o en la mano, que ondee al viento delante del despacho de Esperanza Aguirre la bandera roja de la solidaridad, la bandera negra de la anarquía, la tricolor que a todos nos ampara y está unida por siempre a la lucha de millones de personas que pensaron —si, antes que nosotros— que otro mundo era posible. No hablo de esta o aquella bandera, hablo de todas, porque es nuestro patrimonio común la resistencia de las generaciones anteriores, son nuestro ejemplo, nuestra fortaleza. Todos ellos y ellas, con sus aciertos y errores. Lenin dijo que la realidad es lo más radical que existe y que es muy difícil estar a su altura. Y tenía razón, como Durruti que supo ver que se podía renunciar a todo menos a la victoria. Son tantas las personas que han luchado antes que nosotros, que nos ilustran con su ejemplo, tantas personas sencillas y anónimas que han mantenido su dignidad en tiempos de horror y miedo, tantas…



No vamos a olvidarles. Les necesitamos. Stéphane Hessel escribió su libro Indignaos para que no olvidásemos que todo aquel sacrificio de la Resistencia al nazismo y fascismo se hizo también para cambiar la vida y mejorar las condiciones de los trabajadores y llenar de Fraternidad a la República. Un veterano de 93 años como Hessel nos recordó que hay que luchar y el enemigo es cruel, aunque la recepción que en España se ha hecho de esta obra ha sido muy ambigua y no se han sabido sacar conclusiones. Se ha demostrado que las palabras puede ser vaciadas de contenido y que los 143 caracteres de Twiter son un vehículo perfecto para la manipulación.
Hay peligro. Siempre lo ha habido, pero ahora se nota más. Estamos viendo discursos que ya habíamos oído antes. Y algunos apestan.
Escenario Naranja
Hipótesis. El sistema esta controlado en las instituciones políticas por el binomio PPSOE. El PPSOE va a arrasar en estas elecciones, es sabido. Pero miren, no es lo mismo que controlen unos u otros, dentro del horror hay grados. Además, la estabilidad del sistema exige un equilibrio entre la parte PP y la parte PSOE. O uno, u otro. Pero si uno de ellos se hunde, si queda desalojado del poder institucional más allá de cierto nivel, el equilibro se rompe y el sistema se vuelve inestable, —que es exactamente lo que ha pasado este 22M—. Sumen a esto la edad y estado de salud del Rey, la crisis económica, la falta de soberanía política y económica que nos tiene inermes ante los mercados, y la previsible evolución negativa de casi todo y verán que el panorama se va a poner muy espeso. Un PSOE desalojado de las instituciones ya no puede cumplir bien su papel estupefaciente. La posibilidad de un aumento de la conflictividad social entra en lo posible.
Pues bien, si esto es así, no es de extrañar que se estén preparando planes de contingencia para situaciones hipotéticas. Una de ellas es lo que vamos a llamar Escenario Naranja.
¿Han olvidado las revoluciones naranja de Europa Oriental? Pues eso.
Tómese un sistema agotado y corrupto, una población preocupada y empobrecida, pero llena de ilusiones de consumo y borracha de valores postmodernos inducidos por la televisión y la sociedad de consumo que ésta muestra, con los partidos tradicionales desprestigiados, los sindicatos comprados y la izquierda social inerme. Movilícese a la juventud con proclamas sencillas, imaginativas y un discurso «buen rollista» y que busque la unidad, el cambio, etc, pero todo «despolitizado». «sin referentes históricos» y completamente aislado de las tradiciones de lucha revolucionaria que pudiere haber en ese pueblo. Adóptense símbolos propios nuevos, que no digan nada, y combátase el contacto con los grupos críticos reales. Añadir técnicas de comunicación modernas, buen diseño corporativo, animación sociocultural variada y ¿qué tenemos? Pues tenemos una Revolución Naranja.
Hemos asistido a una Revolución Naranja. Una modalidad diferente a las orientales, pues aquí hay un fondo anticapitalista que en otros sitios no hubo, pero es con claridad una gran operación encubierta. Y que ha tenido éxito.
La estructura organizativa de estas movilizaciones y asambleas, su dinámica interna y el discurso superficial y «buen rollista» de una parte de su núcleo fundacional lo demuestra perfectamente. La masa de indignados, jóvenes sin experiencia ni formación política, puro sentimiento honrado pero vulnerable, es una estructura que no tiene los anticuerpos precisos para hacer frente a una manipulación de este tipo.
En el estado español la hipotética Revolución Naranja no precisa acabar tomando el palacio de gobierno como en Ucrania con un autogolpe organizado por la CIA; no, aquí la situación es otra (ya están en palacio). Aquí la finalidad de una Revolución Naranja sería otra, una más fácil, les bastaría con impedir que cuajase la indignación y que una revuelta ciudadana real cuestionase seriamente a la estructura de poder. ¿Me siguen?
Hoy, día 23 de mayo, podemos afirmar que esta hipótesis se demuestra como cierta. El sistema ya tiene montado su propio movimiento de masas «antisistema», aislado de la izquierda real, de los movimientos sociales, de los hilos rojos de la memoria, de los símbolos y luchas de resistencia. El 22M, el 15M o como quieran llamarlo ha volado en pedazos a la izquierda real y movimientos sociales. Les ha cambiado el terreno y las reglas de juego. Todo ha sido declarado abolido por el libro de estilo de la secta. Los medios de comunicación del sistema ya tienen los nombres de los nuevos lideres sociales de masas, no se hablará ya nunca mas de feminismo, ecologismo, republicanismo, memoria histórica, laicismo o escuela pública. A partir de ahora, serán los Paredes de Democracia real ya, los Cortese de Juventud sin futuro y Enrique Dans de No les votes los nuevos lideres mediaticos y globales; ellos u otros avatares del poder.
Mientras la extrema derecha avanza, el PP neoliberal y postfranquista arrasa en las elecciones y el PSOE se hunde en un escenario atroz de recortes sociales y retrocesos de todo tipo, la operación 15M ha buscado empujar a la indignación social a un camino sin salida políticamente y a la impotencia absoluta. Han ido a por nosotros y les ha funcionado. El número de votos en blanco y nulos ha aumentado notoriamente, las papeletas «imaginativas» han hecho furor. Y han ayudado a la derecha a arrasar.
Hago un llamamiento a todos los que se están manifestando estos días. A todos los grupos, asociaciones y partidos. Ciudadanos, alerta, hay peligro. La situación es gravísima.
Después de estas elecciones municipales hay que iniciar contactos y tomar decisiones. No disponemos de un plan de acción conjunto ni de un comité de coordinación de resistencia frente a lo que se avecina. El contrario sí que lo tiene, se ha demostrado.
Tenemos que denunciar esta operación con toda energía. Si se participa en el movimiento asambleario actúese con energía y claridad. Defiéndase cada metro de terreno. No cedáis ni un milímetro. Necesitamos a todos, a todas las organizaciones sociales y políticas y a todas las personas que quieran resistir.
Hago un llamamiento sincero y honrado a Izquierda Unida y al PCE, como organizaciones mayoritarias de la izquierda, a todas las organizaciones de izquierda, marxistas o no, republicanas, obreras, ciudadanas, laicas, no me obliguéis a enumerarlas, me refiero a TODOS los que luchan, por muchas diferencias que tengamos entre nosotros, tenemos una responsabilidad inmensa en estos momentos. No repitamos errores.
Hay que organizar la Resistencia. Debemos luchar por lograr un Frente lo más amplio posible.
No sé si he sido claro. Puedo serlo más.
benjaminbalboa61@gmail.com

VOCALESE JAZZ

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VOCALESE JAZZ - SHE´S FUNNY THAT WAY
A pesar de que cada vez surgen más cantantes de jazz y más interesantes, sobe todo mujeres pues ser hombre y vocalista de jazz parece una maldición bíblico (o acaso peor una vergüenza y un desdoro), se hecha en falta la existencia de grupos vocales, pero esa laguna para que va rellenándose, y así la aparición de este grupo que traemos aquí ahora a colación y Divadams, así lo confirman.
Vocalese Jazz, que debuta discográficamente con este “She´S Funny That Way” es un grupo de largo recorrido: formados en el año 2000 en Madrid, han acompañado y se han hecho acompañar por algunos de los más destacados músicos de la capital del reino; Federico Lechner, Richi Ferrer, Valentín Iturat, Bob Sands… y un largo etcétera. En este tiempo, que también ha tenido importantes lapsus de inactividad, el grupo ha sufrido un par de cambios, siempre en la misma tesitura vocal, la de contralto, lugar ocupado hoy por María Caneda. Como muchos proyectos musicales, sobre todo si son autoproducción, “She´S Funny That Way” empezó a gestarse en el año 2007 en Los Angeles (California, EE.UU) y tenido paradas tanto en Madrid como en Nueva York.
Vocalese Jazz tiene una cosa muy buena que es al mismo tiempo su mayor handicap: Manhattan Transfer. El cuarteto vocal español tiene un empaste envidiable y una afinación fuera de toda duda; pero más allá de que las voces sean los mismas (lo cual es normal) y de la presencia de Cheryl Bentyne (la soprano de Manhattan Transfer), también utilizan los mismos acordes y el mismo fraseo. Demasiado parecido y eso puede llevar a infravalorar el trabajo de este grupo que puede pasar como mera copia de los americanos. Y no es eso. Quede constancia de que hacer algo así no es nada fácil, y tiene mucho mérito conseguir hacer lo que hacen.

Making of "She's funny that way" from Vocalese Music on Vimeo.

Making of "She's funny that way" from Vocalese Music on Vimeo.


En fin, que a quienes les guste Manhattan Transfer no podrán decir que este cuarteto no les encanta; y es que este “She´S Funny That Way” (por cierto; un estándar compuesto en 1929 por Charles N. Daniels y Richard A. Whiting), es un disco que les encantará. Una última nota: vocalese es un género jazzístico que consiste en cantar, con una letra previamente escrita, una pieza instrumental de jazz. A diferencia del scat , que consiste en improvisar mediante sílabas o tatareando, el vocalese requiere una letra previamente escrita.

José Manuel Pérez Rey

Discográfica: Autoproducción
Año: 2010
Músicos: Raquel Moreno (soprano); María Caneda (contralto); Javier Gallego (tenor); Rubén Gallego (bajo); Artista invitada: Cheryl Bentyne (soparano)
Estilo: Vocal

Piratas del Caribe: En mareas misteriosas (Piratas del Caribe 4)

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"Depp y Cruz tienen tanta química en la pantalla como un ladrillo y una patata" (Sergi Sánchez)




TÍTULO ORIGINAL: Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides (Pirates of the Caribbean 4)
AÑO 2011
DURACIÓN: 141 min.
DIRECTOR: Rob Marshall
GUIÓN: Ted Elliott, Terry Rossio (Novela: Tim Powers)
MÚSICA: Hans Zimmer
FOTOGRAFÍA: Dariusz Wolski
REPARTO: Johnny Depp, Geoffrey Rush, Penélope Cruz, Ian McShane, Sam Claflin.
PRODUCTORA Walt Disney Pictures / Jerry Bruckheimer Films
PREMIOS 2011: Festival de Cannes: Sección oficial largometrajes (fuera de competición)


Si eres un seguidor normal o fanático de "Piratas del Caribe en sus tres primeras entregas, probablemente esta secuela "Piratas del Caribe (IV), en mareas misteriosas" no te va a decepcionar, aunque el 3-D solo vuelve por sus fueros para cedernos una mayor profundidad de tonos verdes y poco más en algunos paisajes de las junglas.
Parece ser que los artífices de esta 4ª, Bruckheimer, que sabe sacar petroleo donde nadie vería ni a un beduino, y sus guionistas Ted Elliott y Terry Rossio (hay que atar la burra donde mande el amo, aunque se ahorque), intentan que todo sea como más natural, incluso más humano (¡Jo, la fantasía que tenía la Perla a hacer puñetas!) y dejarse de elucubraciones tipo escuela Disney, (eso se queda para enredados a la factoría o para ver elefantes volar)
Rob Marshall,(Annie, Chicago, Memorias de una Geisha) acostumbrado a musicales y melodramas, para muestra las tres del paréntesis, está holgado con los diálogos, pero le faltan un par de hervores todavía en las tomas de peleas o de acción en general
Por otra, el texto es huidizo, previsible y no llega a estación de destino aunque el maquinista fuera una infografía y Tom Hanks (Polar Express) de revisor. Muchas historias entrelazadas que no definen el conjunto (habrá que recomendarle a Marshall que vea "Amores perros" para que articule los guiones y que confluyan en un nudo inteligente). Además,demasiadas payasadas repetitivas e innecesarias que ralentizan el conjunto de los endiosados "protas" que no se bajan de su Olimpo particular si no es a golpe de talón (nota final).
Al dúo Elliott/Rossio se le ve poco motivado a su vez, como sabiendo que la número 4 sería un filón desde el momento que se empezó a pergeñar, consiguiendo que sólo en momentos muy puntuales (como el fantástico bloque de las sirenas) la magia empape la pantalla.
Johnny Depp empieza a resultar cansino. Cansa ver a Sparrow (En Spain, el espárrago. La traducción correcta sería el gorrión) chupar tanta cámara y en algunos momentos, sobreactúa. Hay que ver lo que es endiosarse y mostrar palmito. Donde antes hacía reír, ahora aburre
En esta entrega ya no están Will Turner y Elisabeth Swann, falta Cotton y su loro, los piratas Pintel y Ragetti, algun comodoro, y apenas aparecen un instante la Perla Negra y el mono Jack





Penélope Cruz consigue que nos olvidemos de la inglesa Keira Knightley, (Keira es la cara de la campaña de Amnistía Internacional a favor de los derechos humanos) (.1999, Star Wars Episodio I: La amenaza fantasma. 2002, Quiero ser como Beckham. 2010, London Boulevard, Nunca me abandones) lo que tiene mucho mérito. Pero muy poquito más, que ésto no es Vicky, Cristina, Barcelona
Como curiosidad, Óscar Jaenada interpreta al capitán del navío español, un guiño a su trabajo actual para televisión con consentimiento disimulado de los productores al vergonzante saqueo de ideas que es la serie de Telecinco. Claro que siendo esa cadena de Paolo Vasile, ¡qué se puede esperar!
La película, y siempre comparando con las tres anteriores, sólo sufre de excesiva, larga, repetitiva y de las payasadas manoseadas de su protagonista, un tanto convertido en pirata friky después de pasar por maquillaje (y por manicura, supongo)
Es una pena que en aras del dinero, Bruckheimer y compañía hayan destrozado el recuerdo de Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra, con estas continuaciones. Porque es seguro que ya estarán maquinando la 5ª parte a tenor de las ventas de entradas.
Quizá el mayor pecado de "On Stranger Tides" (su 2º título en pichinglis), es que en su mayor parte aburre (¿Dónde se quedaron Errol Flynn, Burt Lancaster o Tyrone Power?), ¿En qué baúl se han quedado "El cisne negro, (1942), Capitan Blood (1935), o El Temible Burlón (1952)?. En este género, la falta de acción a raudales es un pecado que no se puede perdonar. Solo el momento de la barca y las sirenas, acompañado de alguna que otra puntilla aislada. han conseguido que no me levantara de la butaca. Como esperando que en el último minuto el Real Madrid le empatara o ganara al Barça en las semifinales, pero tampoco pudo ser. En fin...




Como nota curiosa y ya que he mencionado más arriba a Tom Hanks con la película Ángeles y Demonios, se ha convertido en el segundo actor mejor pagado en la historia del cine con 50 millones de dólares por este film, sólo después de Johnny Depp que recibió 55 millones de dólares por su participación en la película Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides.
Para completar es puro cine palomitas. Es un producto comercialmente facilón y falto de toda sorpresa. Está a la altura de lo que se espera de ella. Que ustedes se lo pasen bien, si les va esta marcha, con ésta y con otras NOVEDADES en cartelera
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Cuál no sería mi sorpresa cuando a través de una de las redes sociales, Facebook para ser más exactos, o feisbú en adelante, Raquelilla se quejaba dolorosamente de que EL DIARIO DE BURROS (o Burgos, según)la habían censurado un artículo a estas alturas de la temporada. Como si el enano cabezón estuviese vivo, que para muchos lo está, y la Santa Inquisición campara a sus anchas.
Dejando a Orwell aparte, e incluso a Kafka, por aquello del metamorfoseo irredento e incorrupto, la nota no tiene desperdicio alguno. Por poner a la peña en antecedentes, la reunión se celebraba en la sala de actos de Caja Círculo y se basaba en la defensa de nuestro vilipendiado chacolí,(con "ch"). Ahora que estamos en época de elecciones, parece que Santa Bárbara truena y que los futuribles a la todavía ocupada trona del ayuntamientpo se acuerdan de caldos, las cuatro piedras de Arce Mirapérez o el Apolo. Parafraseando, con los de la iglesia has topado, amiga Raquél. No es lo mismo pegar un salto por un puñado de ideas aunque te encomiendes a varios santos que se las tiran. Jose Luis Contreras Sagredo llega a comentar, y muy acertado:"Con la iglesia hemos topado, el chacoli para la misa".


Y aquí el texto, tal y como apareció. El retraso se debe a que para ciertas cosas hay que pedir permiso ¿no?. Y no desanimarse, que eso pretenden.


EL ESTABLO DE CAJACÍRCULO
de Raquel Sáenz de BuruagaTomillo, el Viernes, 15 de abril de 2011 a las 14:39

CENSURADA EN EL DIARIO DE BURGOS! A estas alturas del curso de la libertad de expresión, las altas instancias del DB me han censurado la publicación de un articulillo orwelliano que critica lo ocurrido hace pocos días en una charla que tuvo lugar en el salon de actos de Cajacírculo en Miranda. ¿Cuál será la razón?
Lo pego como nota

EL ESTABLO DE CAJACÍRCULO

No se percibía el olor ácido del estiércol de conejo ni las penetrantes emanaciones de los vacunos. Tampoco se escuchaban balidos ni relinchos. El suelo, de limpieza casi quirúrgica, no parecía anticipar la llegada de piara o rebaño alguno.
Eran alrededor de las ocho de la tarde de un día de primavera a comienzos del siglo XXI. De forma espaciada, acompañados por un cordial murmullo de saludos y otros comentarios breves, iban entrando al recinto. Promediaban edades de madurez avanzada. Una vez agrupados en la estancia, se colocaron ordenadamente, sin empujones ni amontonamiento. No había pesebres. Pero su hambre no era de forraje: acudían por otro tipo de apetito.
Por fin, un ser bípedo comenzó a disertar con extraordinaria elocuencia sobre el asunto del chacolí. Su exposición contemplaba desde los aspectos botánicos hasta los referidos al contexto histórico y cultural de ese vino, polémico en aquellas fechas. La muchedumbre escuchaba con interés patente. Poco después de una hora de iniciarse el evento, cuando los asistentes participaban animadamente con opiniones o preguntas, una voz adosada a un individuo añoso sin modales, irrumpió en el establo, poniendo fin al subversivo acto, no fuera a estar gestándose una rebelión en la granja. La multitud no daba crédito a lo que sucedía. Una hembra díscola increpó al conserje vocinglero, quien continuó defendiendo con vehemencia, desalojo y bocinazo a esa temprana hora. Aunque la Voz obedecía órdenes, cualquier perro pastor las hubiera ejecutado con más discreción y educación. Pero eso no era lo más grave: ¿quién podía haber decretado la salvaje interrupción? ¿El Gran Hermano o la Dirección de Caja Círculo?
Raquél, a lo mejor es que lo tuyo es el cine y estos padres de la Patria se han pensado que lo de la pluma es otra historia que no tiene nada que ver con un teclado.

Para muestra, un botón de tu anorak:

MADELEINE PEYROUX, LA SUAVIDAD EN EL JAZZ

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Tenemos la suerte de que esta magnífica vocalista de jazz de voz sensual nos visite dentro de su gira por nuestro país y debiera ser un acontecimiento que los buenos melómanos no tendrían que perderse. Pero ¿quién es Madeleine?
Nacida en 1973, en Georgia, creció entre Brooklyn, California del Sur y París, y fue en esta última ciudad en al que empezó a cantar, uniéndose a varios grupos callejeros que solían actuar en el barrio latino. Posteriormente formó parte de la Lost Wandering Blues & Jazz Band, con la que estuvo de gira por Europa durante varios años. De vuelta a Estados Unidos, debutó en 1996 con el sorprendente Dreamland (Atlantic Records), un disco del que vendió más de 200.000 copias y que le aupó repentinamente a la fama. Pero entonces desapareció, y no se volvió a saber nada de ella hasta ocho años después, cuando en el 2004 editó su segundo trabajo, Careless Love (producido por Larry Klein), esta vez en Rounder/ Emarcy Records, con el que todavía obtuvo mayor éxito y le confirmó como una de las favoritas de la crítica. Ese mismo año también llegó a las tiendas Got You On My Mind, un dúo con William Galison. Del 2006 data su tercer trabajo, Half The Perfect World (Rounder/ Emarcy Records), de nuevo con el productor Larry Klein. En Marzo del 2009, Rounder y Emarcy Records presentan Bare Bones. Se completa su discografía con el recientemente salido de su horno vocal Standin' On The Rooftop (Emarcy/Decca)



Madeleine Peyroux es una de las vocalistas más exitosas del tercer milenio y uno de los mayores prodigios vocales de los surgidos en los 90. Ha sido definida como una nueva Billie Holiday, y lo cierto es que sus voces se parecen, que tienen un timbre similar e incluso un fraseo cercano, pero esa es una comparación que no le hace ningún bien a Peyroux, en parte porque cada una tiene una personalidad muy bien definida, en parte porque comparar a una vocalista con una de las grandes intérpretes de la historia rara vez suele ser en beneficio de la que suscita la comparación. Además, creo que su voz es, sin duda,una de las más destacadas de las descubiertas a finales del siglo pasado. Escucharla permite imaginar el impacto que tuvieron que causar muchas décadas antes artistas como Bessie Smith, Lee Wiley o Maxine Sullivan, pero de momento no ha mostrado la misma capacidad de emocionar con su interpretación, de aunar sentimiento a su privilegiada voz. Ahora bien, esta afirmación, aunque compartida por la mayor parte de críticos, y me refiero a los que saben mucho más que yo, puede ser un tanto injusta, y habría que matizarla. Es cierto que en algunas de sus versiones, especialmente de temas muy conocidos y que ya han sido interpretados por grandes cantantes, se echa de menos algo más de desgarro, que transmita los sentimientos que está cantando (en la mayor parte de los casos, el sentimiento amoroso), pero eso no es impedimiento para que en otras muchas piezas, sean composiciones propias o versiones, sí brille y convenza plenamente. Puede que esta manera de cantar tan desapasionada, como desencantada, sea un rasgo más de su inconfundible personalidad y, por tanto, que no debamos incidir constantemente en su falta de entrega sentimental. En cualquier caso, una de las grandes vocalistas contemporáneas.


(Fuentes:Wiki, acid jazz y archivos propios)

Half the perfect world es, esencialmente, una continuación de Careless love, una segunda parte como las muchas que facturan las empresas estadounidenses dedicadas al entretenimiento. No dudo que Madeleine Peyroux sea una verdadera artista, no un producto de una multinacional (Rounder es una independiente). Half the perfect world es como su segundo álbum, pero más grande y más largo. Más grande porque, naturalmente, han contado con mayor presupuesto, lo que ha propiciado la participación de mayor número de músicos, incluyendo una completa sección de cuerda. Por último, que dure más tiene poca importancia, pero claro, a mayor presupuesto, más tiempo de estudio y, por tanto, mayor facilidad para grabar más temas. Si es que no hay nada como tener todo el dinero que uno necesita para hacer el disco que quiere.
Créditos:
Madeleine Peyroux: voz.
Larry Klein: producción y piano wurlitzer.
Sam Yahel: piano, piano wurlitzer, órgano hammond, órgano Estey.
Dean Parks: guitarra, ukelele.
David Piltch: contrabajo.
Jay Bellerose: batería, cimbales.
Gary Foster: saxo alto.
Scott Amendola: batería.
Larry Goldings: celeste.
K.D. Lang: voz.
Carla Kihlstedt: violín.
Graeme Jennings: violín.
Charith Premawardhana: viola.
Sam Bass: violonchelo.
Till Brönner: trompeta.
Greg Leisz: pedal steel guitar.
Mark Orton: arreglos de cuerda.

THE WAY (2010) "NOS PONEMOS EN MARCHA. DIME TU NOMBRE"

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AÑO 2010
DURACIÓN 120 min.
DIRECTOR Emilio Estévez
GUIÓN Emilio Estévez
MÚSICA Tyler Bates
FOTOGRAFÍA Juanmi Azpiroz
REPARTO Martin Sheen, Deborah Kara Unger, James Nesbitt, Yorick van Wageningen, Simon Andreu, Emilio Estévez, Ángela Molina, Eusebio Lázaro, Carlos Leal, Tchéky Karyo, Joaquim de Almeida
PRODUCTORA Coproducción España-EEUU; Filmax Entertainment

"Con la iglesia hemos topado, amigo Sancho" puso en labios del ingenioso hidalgo don Miguel de Cervantes hace siglos en aquel mamotreto que dió por llamar "El Quijote" del que todo el mundo presume haber leído cuando lo cierto es que el libro solo les vale para hacer juego con los muebles de la sala.
Y yo cada vez que me topo con películas de exaltaciones folclóricas, religiosas o políticas he de confesar que me tiemblo como el azogue porque ya son demasiadas las que han echado los restos alabando lo que les interesa y desoyendo realidades "asín" de grandes. Dicha sea esta tontería, que puede ser que no lo sea, vamos a la película que es lo que interesa.
Con "The Way" (¡qué guay! y disculpen el chiste fácil, ya entenderán lo de "guay, qué chupi chupi" que es) me pasó algo parecido. La cogí con pinzas por el tema que trataba y encima, para más "inri" era medio gallega y medio americana. O sea, como el café que venden en la ciudad, un 70/30. De 50/50 nada de nada, y la mayor parte de las veces, descafeinado de garrafón.
El verdadero nombre del actor Martin Sheen (Apocalipse now, ,Francis Ford Coppola,1979 entre otras) es Ramón Antonio Gerardo Estévez. Su padre es un emigrante gallego que en Estados Unidos formó una familia, de artistas por lo que parece, ya que su nieto, el director Emilio Estévez, ha querido homenajear la tierra de sus antepasados realizando la película 'The Way' con su padre como protagonista. Y Julio Fernández, responsable de Filmax y gallego de pura cepa, ha visto una buena oportunidad para coproducir con Estados Unidos de una forma bastante razonable.
Evidentemente, la película trata sobre el Camino de Santiago y los avatares de cuatro personajes de lo más variopinto, cada uno con una ¿pesada? carga en sus hombros y suspirando porque Santiago les libre de ese saco de cemento de más que llevan encima.
La trama podía ser más complicada pero se queda en superficie para que durante dos horas pensemos que cuando lleguemos a nonagenarios le podamos hacer la competencia a Martín Fiz y Abel Antón juntos, y le dejemos atrás por los montes del Norte de nuestra piel de toro. Ese sería uno de los múltiples fallos si agudizamos vista y oído que nos vamos a ir encontrando.




La película en sí se libra porque, aún rozando la sensiblería, no se llega a convertir en lacrimógena, para desesperación de más de un meapilas y no hay milagritos, ni tan siquiera con el tabaquismo por muy devoto al Santo que uno sea.
La premisa argumental que marca todo el desarrollo es de lo más simple. Un oftalmólogo de prestigio practicamente ateo y centrado en su trabajo, recibe la noticia de que su díscolo hijo ha estirado la pata en los pirineos franceses antes de iniciar el camino. Y en lugar de repatriar el cuerpo se decide a repatear la senda hasta Compostela con sus cenizas en la mochila.
En los primeros 5 minutos de estas dos horas de proyección hay dos frases que van a marcar todo el desarrollo, creando casi un "tour de force" que obliga a que los resultados y acontecimientos desemboquen en situaciones previsibles, aunque tratadas con manos blancas. Demasiado blancas.
En la partida de golf, al inicio de la proyección, Martin Sheen como buen oculista comenta:"Los ojos son el espejo del alma" (muy español eso para que lo suelte un yanqui), a lo que le responden "¿Cómo va a saberlo si el no tiene?".
Y la segunda, para que veamos lo pasota que es con cosas trascendentales, un cura le comenta "¿Le gustaría rezar conmigo?. Martin responde con un escueto"¿para qué?. Pues bien, a partir de ahí el resto de anécdotas, tales como que los hispanos somos borregos, estamos chiflados o somos huraños, peseteros y desconfiados (y viejos, versus Ángela Molina), una camino de postal verde donde nunca llueve ni hace mal tiempo, abuelos incansables que ven visiones agradables, gitanos burgaleses de cartón piedra chusco haciendo fogatas en el centro de Burgos, Y NI UNA SOLA AMPOLLA, CALLO, ESGUINCE, TORCEDURA O MALDAD QUE SE OS OCURRA.
No quita para que sea un film amable, pero si es para su distribución fuera de nuestras fronteras, USA por ejemplo, no me extraña que nos traten como nos tratan. Como tontalabas.
Se deja ver. No es nda del otro jueves pero se deja ver. Y supongo que el que haya hecho el Camino le traerá buenos recuerdos. Yo conozco algunos de esoso sitios y me traía recuerdos, insisto, amables.
Ahora, a calzarse unas botas, un saco de dormir y a ganarse el Jubileo. ¡Ah, para algunos San Fermín arranca un uno de Enero y finaliza, borrachos de vino tinto, un treinta y uno de Diciembre.
Mal que nos pene, así nos ven fuera.

ADIÓS AMIGO ARGENTINO, ERNESTO SÁBATO, QUE FUISTE A MORIRTE CON ALGUNO MÁS Y AHORA SE ACUERDAN DE TÍ

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Mayo es un mes fatídico para mí y para muchos otros. Los poetas y los pensadores parecen ponerse de acuerdo para escurrirse entre mis dedos como agua fácil que sacia pero se evapora. Lo siguiente no es exactamente mío, pero creo que recoge sentimientos de aquellos que le leímos en su día y no de los que ahora se apuntan al carro del difunto. La única pena es que, como con tantos otros, nadie estará allí para saciarme cuando me haga falta y no podré estar esperando nada nuevo de la pluma que no surcará papeles cada noche

Ernesto Sabato, físico
Me enteré hace un par de horas de la muerte de Sabato. No tengo mucho más que decir que lo que escribí hace un tiempo y que reedito aquí debajo. Noventa y nueve años es mucho tiempo para lo que suele ser nuestra vida y creo que Ernesto Sabato no solo no los desperdició sino que nos dejó un legado magnífico que deberíamos aprovechar.

A Ernesto Sabato se le conoce sobre todo como escritor y, para los que tienen memoria, por haber sido presidente de la Comisión Nacional sobre la Desaparición de Personas. La CONADEP elaboró el tremendo Informe Sabato (1984) donde se documentó y destapó la estrategia de desaparición, tortura y ejecución desarrollada por el gobierno militar argentino entre 1976 y 1983. Ya han pasado 23 años de aquel informe, publicado en 1984.
Pero mucho más tiempo ha pasado desde que Sabato se dedicara a la investigación en física, una faceta menos conocida de su vida. La cronología es sucinta. En 1929 ingresó en la Universidad de La Plata donde se doctoró en Física en 1938. Con una “beca anual al mejor candidato del año” se fue a trabajar al Laboratorio Curie de París. En 1939, se traslada al MIT y en 1940 vuelve como profesor a su antigua universidad argentina.
La ciencia no sólo no llenó a Sabato sino que le llevó a una tremenda crisis personal que bordeó el suicidio. Consideró que la ciencia desvalorizaba al ser humano entre otras cosas por su neutralidad ante el mundo por lo que su dedicación a ella era sólo vacío. Su crítica se resume en este artículo de 1955 del cual rescato lo que me ha parecido fundamental:
[...] la ciencia llega a ser monarca, en efecto; pero cuando lo alcanza, su reino es apenas un reino de fantasmas. A medida que se van unificando los hechos más opuestos, también van desapareciendo los atributos concretos que los distinguen, y la riqueza de la realidad va como evaporándose en el laboratorio y en el razonamiento. Y el Universo se va transformando, de un conjunto de montañas, pájaros, flores, cacerías y luchas sociales, en un conglomerado de sinusoides, letras griegas, tensores y ondas de probabilidad. Y, lo que es peor: nada más que en eso.
La trágica falacia es sostener que ese fantasma matemático es la realidad, la única y verdadera realidad. Falacia primero sostenida por los científicos y finalmente acatada por el pueblo. Frente a la infinita riqueza del universo, los fundadores de la ciencia positiva seleccionaron los atributos cuantificables: la masa, el peso, la forma geométrica, etc. Y llegaron al convencimiento de que la naturaleza está escrita en caracteres matemáticos, como Galileo afirmó. Cuando lo que está escrito en caracteres matemáticos no es la naturaleza, sino... la estructura matemática de la naturaleza. Perogrullada tan brillante como la de sostener que el esqueleto de los animales tiene caracteres esqueléticos. No era, pues la rica realidad exterior la que expresaban los científicos con el lenguaje matemático, sino apenas su fantasma pitagórico.
Por suerte el suicidio no se perpetró y Sabato se conformó con abandonar la ciencia y dedicarse a la literatura. Renunció a su puesto universitario y se fue a vivir en un remoto lugar de las sierras de Córdoba con su mujer, Matilde, y su primer hijo, Jorge Federico, de 4 años. Un lugar hermoso que le dió algo de sosiego pero difícil ya que no tenían electricidad ni agua corriente; ni siquiera vidrios en las ventanas para soportar el invierno.
De su época de científico apenas he encontrado nada, es una lástima. Con cierto orden cronológico, les pongo primero la referencia de lo que parece ser su único trabajo científico en una revista "de impacto" y que escribió en su estancia en París:
Sabato, E. R. (1939), On Alfvén's Hypothesis of a "Cosmic Cyclotron", Physical Review, 55: 1272-1273.
(Es curioso como en este caso y con la distancia que da el tiempo, lo del "impacto" se hace claramente irrelevante, si no absurdo).
Ya en Argentina, tuvo que sobrevivir como pudo:
Conseguí algo de dinero dictando clases y haciendo traducciones por las que me pagaban miserablemente... (Antes del fin).
A estos años debemos la versión en castellano de Nacimiento y muerte del Sol (George Gamov, tr. 1942) ): Después vino El ABC de la relatividad y El ABC de los átomos (Bertrand Russell, tr. 1942 y 1945).
Y como trabajos propios, finales, está el artículo "El concepto de temperatura en la termodinámica fenomenológica" (1945) y un capítulo de Física en la Enciclopedia Práctica Jackson(1951).
Sabato debe ser leido por todos los que perdemos de vez en cuando el sentido de lo importante. Uno de sus párrafos más conocidos es de una carta a un "querido y remoto muchacho" donde le contesta a la obvia pregunta de la adolescencia ¿qué debo hacer para ser escritor?
Querido y remoto muchacho: [...] además del talento o del genio necesitarás de otros atributos espirituales: el coraje para decir tu verdad, la tenacidad para seguir adelante, una curiosa mezcla de fe en lo que tenés que decir y de reiterado descreimiento en tus fuerzas, una combinación de modestia ante los gigantes y de arrogancia ante los imbéciles.
Buscando un poco por internet me sorprendió la cantidad de referencias personales que hay hacia Sabato en la red. Me quedo con una y se la trasmito. Es la del escritor Juan Carlos Botero, que dice haberse apartado del suicidio y acercado a la escritura gracias a leer en tiempos de crisis Sobre héroes y tumbas. Entre otras cosas comenta algo que comparto:
Los escritores deberían practicar el idioma de las nubes: guardar un enigmático silencio o, al escribir, tronar. Un ejemplo de esta clase de creador fue Juan Rulfo, quien en dos obras magistrales consideró dicho lo que tenía que decir, y después no hubo tentación capaz de quebrar su silencio hasta la muerte. Otro caso cada vez más valioso, es Ernesto Sábato.
Yo sólo les recomiendo que lean Antes del fin, un pequeño libro autobiográfico que deberíamos tener a mano siempre. Luego ya decidirán si siguen explorando el resto de su obra superviviente.
No sé si se nota, acaso por el caos atropellado con que he escrito este post, que el enorme respeto que siento por este hombre es único, no lo tengo por nadie más.